“微博控”們早晨起來刷微博時，常會看到朋友們轉發一些名人名言，借以道“早安”，比如尼采所寫的“許多真理都是以笑話的形式講出來的”等，也不乏詩人李白、杜甫、白居易等的詩詞。當大家陶醉在轉載這些頗具文學氣質的詞句時，可曾發現，我們所做的只是二手工作——“轉發”，而一手的創作卻越來越少，更不要說是提筆作古詩了。
“80後”秦瞻在朋友中頗為“另類”，因為他是古體詩愛好者，常把自己的生活、經歷寫成詩，不是新詩，而是些講究平聲、仄聲的古體詩。寫作已近十年，起初他還將自己的詩作寫在信中寄給友人。他很享受自己寫下“獨倚西樓，到黃昏，雪霰融消。憶游衢瞻燈，分曹射虎，今竟無聊。焰火碎燃夤夜，空餘響，璀璨心焦。嘆冷月高遠，寂寞一地白袍”等詞句的感受，可如今，他也常常慨嘆沒有能在詩詞上交流的知己好友：“浮躁之風盛行，每個人都看似很忙，寫詩是會讓人慢下來，但現在人人都在往前趕，沒人想慢下來，也不常會好好體悟一下什麼了。”
古體詩創作者似乎漸成小眾，它果真要“失傳”了嗎？
近日，不少詩詞創作者齊聚首屆中國古體詩詞創作學術論壇，為古體詩的發展建言獻策。這些熱愛詩詞創作的詩人詞人提出的第一個觀點無不是：古體詩未亡。
在“五四”新文化運動之時，古體詩創作確實一度呈現頹勢。已88歲高齡的中華詩詞學會副會長屠岸提及那段歷史，這樣說道：“現在白話文一統天下，是‘五四’運動一手造成的。‘五四’以後，新詩呈現壓倒的形勢，一時間，古體詩銷聲匿跡。但是，如魯迅、老舍、郭沫若等作家，無不愛寫古體詩，或暗中執筆，或公開發表，他們寫作的勁頭很足。”
在屠岸看來，“文言文只是死了半壁江山，它還在詩歌領域存活著，這在世界文學史上是個非常特殊的現像。”
古體詩確實未亡，目前，全國各地民間的大小古體詩詞社團近2000個，僅中華詩詞學會全國總會會員就已達1.8萬人，加上各省市縣的分學會和詩社，會員數已破200萬。公開出版和內部發行的有關古體詩詞的刊物約有1000種，而詩詞集每年出版近千部，與長篇小說年出版1300多部這一數字不相上下。這些數據很讓不少詩詞人寬心。各項“指標”似乎都在預示著，古體詩非但未亡，反倒盛行。其實不然。
在不少年輕人眼中，古體詩是個徹頭徹尾的“老古董”，大家對它的熟知程度僅停留在語文課本中，更多人則表示，古詩並不好讀，更難產生通感。
詩人王久辛這樣評價當前的古體詩狀況：“古體詩的創作和數量已進入大繁榮，卻未能進入大發展。難言其碩果累枝，甚至可以說古體詩的枝頭還沒見有新長出來的花骨朵。”
“我們如今看的仍是古人的詩詞，新的作品雖有，卻沒法和從前的比。”秦瞻想不起當今有什麼了不得的古體詩創作者，他最近在讀的是晚清文學家王闿運的詞作。在他看來，現在許多詩人的作品，情感並不真摯，看起來很隨意，不經推敲。
對此，詩人雷抒雁有番自己的見解：“古人作詩常三年兩句，吟淚長流，推敲極費事。有人說古體詩創作是戴著‘鐐銬’跳舞，而現在常看到的是‘鐐銬’，‘舞姿’很少。大家只套用古體詩的格式，寫些口水詩，實在太隨意。”雷抒雁提醒詩人：“古體詩的生命不在其形式，而在其情感。”
提起詩作中的情感，王久辛頗為感慨：“詩人聶紺弩的詩詞，之所以令人仰慕，在我看來，是他遭遇無數挫折的豐富經歷使然。他是‘一擔乾坤肩上下，雙懸日月閉中西’，他把痛苦的遭際放入生命的體驗中。而現在的創作者連作詩所要求的最低標准——‘實’和‘信’都做不到，還何談感天動地？”
王久辛不客氣地說：“如今詩詞俗惡拜權之風橫行，俯拾皆是，以當下的詩風、文風，我以為是不可能出現‘大氣像’詩歌，更不可能出現‘大作為’的詩人。”
除了情感外，當下詩人的創作中還缺了一味料，即文化積累與溝通。不難發現，如今還堅持創作古體詩的多是兩鬢已白的老人，寫新詩的主力則是些年輕人。
“之所以缺少年輕人，是因為他們文化積累得不夠。”原《詩刊》主編葉延濱指出：“新詩創作者應該多讀寫所謂‘老古董’的古體詩，學習民族認同、文化認同。”
當然，仍有人認為古體詩終究要被新詩取代，葉延濱對此很樂觀，“在中國，藝術的各領域，許多形式都是並行的。有戲曲，也有歌劇。有中國畫，也有西洋畫。至於古體詩和新詩，雖同為中國的詩詞形式，卻互不可取代，仍可並行。”葉延濱舉例說：“我們在牙牙學語時，母親便開始講唐詩宋詞，因此，古體詩是我們的民族文化基因。”
古體詩還能走多久仍不可知，但至少，還有年輕人願意去了解、去寫，哪怕寫出來並不被人理解，也至少有所作為。秦瞻雖已工作，卻還會去附近的大學裡“蹭”課，繼續研究古體詩創作，他說：“我把平時的感觸深藏在詩中，用詩來記錄我的生活，不為有多少人能看到。因為寫詩其實是個很孤獨的事情。”本報記者 張黎姣